发布时间:2023-03-18 09:35:01
如何挑选窑变釉陶瓷餐具?
一、挑选之前,揭秘窑变釉的形成
窑变釉,顾名思义,是指器物在烧成过程中出现的意想不到的釉色。而经由多种呈色元素的添加,与高温窑火的炙烤,经氧化或还原作用,便得以形成意想不到的“天外之美”――窑变釉瓷器。又因诱变工艺难以拿握,其珍惜程度不言而喻。
二、挑选之时,明了窑变釉的潮流性
有着星象变化之美的窑变釉,早在唐代以前即偶有出现。最初,囿于传统框架枷锁的拘束,非人力之巧所能加的窑变釉,被认为是瓷器中的残次品,而被通通销毁。但时至清以后,窑变的缺陷美却呈现着一发不可收拾之势,被世人广泛赞誉。
而如今,窑变釉餐具更是凭借独特之貌,被用于日常生活中的餐饮用具之上,被人们视为艺术瓷釉欣赏。其历经蜕变的时尚,更为窑变釉餐具增添了一份不可**的潮流调性。
.清雍正朝创烧的低温窑变釉是
清雍正朝创烧的低温窑变釉是 炉钧釉
中国历代瓷器专场
特别呈献
拍场罕见的雍正年间窑变器型
底部镂金及底座、旧盒皆为原装
清雍正·窑变釉梅瓶
款识:“大清雍正年制”六字三行篆书款
高:27.8cm 直径:19cm
来源:罗斯柴尔德家族旧藏(据底部金饰文字)。
梅瓶· 骨瘦,宽肩可比文人
梅瓶,古代日常瓷器常见瓶形。唐代即有烧造,因口小仅容梅枝而得名,又以瓶体修长,称「经瓶」;常作酒具使用,也可用来插花,以作陈设瓷,宋代后各朝各代都曾烧制,独器身随各朝审美有所变化。
近代许之衡在《饮流斋说瓷》一书中详述了梅瓶的形制、特征及名称由来,寄托着文人的林泉之思: “梅瓶口细而颈短,肩极宽博,至颈稍狭,抵于足微丰,口径之小仅与梅之瘦骨相称,故名梅瓶。”
画中梅瓶,器形小口,丰肩敛腹,
信手插花,也就一枝满瓶,殊有魏晋风度。
陶器受土已然千年,就瓷瓶结实,士气深。以之养花,花色鲜明如枝头,开速而谢迟,尚清雅也。文震亨在此基础上继续分出雅俗,认为插花的瓷器“大都瓶宁瘦,无过壮,宁大,无过小,高可一尺五寸。低不过一尺,乃佳。”
是件梅瓶外形俊秀挺拔,线条优美流畅,是为唐(英)窑之窑变佳器。瓶体修长,唇口微撇、微外翻,短颈,丰肩,肩以下渐敛,近足处微撇,器形挺拔俊秀,线条柔美起伏,尽现迤逦之姿;惟文人或能闻其精深。
瓶身通体施窑变火焰红釉,色泽有如红宝石之妍丽,喻为“火焰红”。垂流似霞若焰,釉色紫红,仅口沿及腹部间杂蓝色垂淌,状若瀑布,灿若晚霞。
典雅隽秀的器形与瑰丽明艳的窑变釉完美地结合,艳丽动人。红、蓝二彩斑斓相掩,纵横变化,动感强烈,富于韵味,此等虚幻之景,无有穷竟;惟画师或能状其微妙。
窑变·入窑一色,出窑万彩
窑变釉,作为清代雍正时期仿宋代钧窑而创烧出来的一个釉色新品种。主要是在钧红釉表面覆盖一层特制的釉料,经高温浇成釉料的自然垂流而形成交错红蓝毫纹釉面。对蓝毫纹丝多的称为宋钧花釉,红毫纹丝多者称为均红花釉。
《稗史汇编》有云:“瓷有同是一质,遂成异质,同是一色,遂成异色者,水土所合,非人力之巧所能加,是之谓窑变。” 钧窑为宋代五大名窑之一,它将含有不同呈色元素的色釉融于一体,在窑炉中高温烧制,釉料相互交融,自然流淌,在熔融过程中,呈现色彩斑斓的釉色,千种风姿,万般异彩。
底釉中心刻「大清雍正年制」三行六字篆书款。
古人常用“入窑一色,出窑万彩”来形容最初的窑变变化莫测的釉彩特征。宋代景德镇的窑变“藉其流淌,颜色变幻听其自然,而非有意识预定某色也。”在不同的窑内气氛中呈现出多种美丽的高温色釉交织融合,形成千变万化的缕丝状线条或斑片,奇妙无比。被后人誉为“烧出来的诗情画意”。
借唐诗来赞咏窑变釉恰如其分,“高山云雾霞一朵,烟光空中星满天,峡峪飞瀑兔丝缕,夕阳紫翠忽成岚”。窑变釉开创于我国陶瓷釉彩装饰的新途径,它突破了传统的单一色釉,是青瓷工艺的创新和突破,为中国陶瓷工艺美学开辟了一个新境界。
陶公·运甓火不灭 釉色染时春
能够重现宋瓷釉色,突出清代御窑造瓷技术的高超,这还得归功于清代御窑督陶官唐英(1682-1756年)督理景德镇御窑厂时竭力仿制钧釉的成果。
唐英像
雍正六年八月,唐英赴景德镇任职不久,便接到了仿烧钧窑瓷器的任务。他将自己信赖的吴尧圃派往均州,并以此诗相赠,从诗文中可见唐英对此行满怀期待。
此行陶冶赖成功,钟鼎尊罍关国宝
玫瑰翡翠倘流传,搜物探书寻故老
——唐英《春暮送吴尧圃之均州》
宋代名瓷钧窑,清雍正、乾隆二帝时尤为钟爱。《内务府各作成做活计清档》(以下简称“活计档”)中多有记载(注2):
· 七月三十日郎中海望持出菊花瓣式宜兴壶一件。奉旨:做木样交给年希尧,照此款式做钧窑,将霁红霁青釉烧造。(雍正七年)
· 著照宜兴钵交与烧造瓷器处仿样,将钧窑、官窑、霁青、霁红钵各烧造些送来,其均窑色要紧。(雍正十一年)
唐英刻《陶成纪事碑记》述,御作坊按钧釉创制最少九种釉色,其中五款按清宫珍藏、特送至景德镇作坊之宋代钧瓷研制。景德镇御窑研制仿钧釉,工艺之巧,创思之妙,从此等记载可见。景德镇创制仿钧釉色,耀眼炫目,得时人赞赏更胜宋钧。
宋代钧窑器稀少名贵,有“家有钱财万贯,不如钧窑一片”之说。钧窑等宋代名窑色釉瓷为世人所推崇,后世多极力仿烧。明清时期景德镇窑仿钧始于明宣德时期,清代雍正、乾隆两朝,复古之风盛行,仿宋代五大名窑的颜色釉瓷取得了辉煌成就。
当时协理窑务的督陶官唐英曾派人赴河南调查宋钧窑的配制方法,经多次试制烧成仿宋钧器,成功地烧造出几可乱真的仿钧釉,成为清代名贵的色釉品种之一。
台北故宫博物院所藏《陶冶图册》为乾隆初期如意馆画师孙祜、周鲲、丁观鹏受命合绘,详实地记录当时御窑厂的生产状况与开发的新技术,其中在“琢器造坯”中就有此类梅瓶。
台北故宫博物院所藏《陶冶图册》
据《南窑笔记》载,清代生产窑变釉,入火使釉流淌,颜色变化任其自然。窑变釉到清乾隆时期产量大,可以说基本上已经掌握窑变釉的规律,将高温窑变釉的烧造提到了新的高度。但雍正时期,此类窑变釉的梅瓶制作不多。格调高古者,更实为罕见。
沈阳故宫博物院院藏 清雍正款橘红釉梅瓶与本件器形类似 釉色不同
窑变是怎么形成的?
窑变即器物在窑内烧成时,由于窑中含有多种呈色元素,经氧化或还原作用,出窑后呈现意想不到的釉色效果。由于其出现出于偶然,形态特别,人们又不知其原理,只知于窑内焙烧过程变化而得,故称之为“窑变”中国古瓷的最初窑变为青瓷的一种偶然变异,实际上是青釉烧制失败的结果。所以窑变一直不被人重视。由于窑变釉与单色釉相比,其色彩绮丽多姿,变化自然,在宋代烧制钧窑时,已引起窑工们的重视,变偶然所得为常制,但钧窑并不能很有把握地烧制窑变。雍正时,督窑官唐英曾派“厂署幕友”吴尧圃赴河南调查钧窑釉料配方,并亲临各道工艺,与景德镇最优秀的工艺师一同反复试烧,创烧出窑变釉。乾隆二十一年唐英去世后,窑变呈块状的斑块和条纹,釉面不及雍正时流动多变,窑变瓷开始走下坡路。道光以后,红只能呈红紫色。同治以后,窑变已不再出现月白、蓝、红等色组成的五光十色条斑,而成为釉面缺少变化的红黑二色。历史学家童书业在《童书业说瓷》(上海古籍出版社)中认为,雍正朝将窑变釉技术推到了顶点。 通俗地讲,颜色釉的发色是随着窑火的变化而变化的。譬如铜虹釉在柴窑火中容易变红,而在油窑及煤窑的火中就变成紫蓝或灰黑色的了,很难出现红色,这种差异就是因为烧成条件不同,象我们刚才看到的茶叶末釉,即使是同一配方,也会产生“老僧衣”、“鳝鱼黄”和“蟹甲青”等多种色彩,其变化莫测,在当时历史的科学技术条件下,人们很难掌握,所以就把这种怪异现象称之为“窑变”,把那些出乎人们意外地色釉瓷,称之为“怪胎”。
窑变釉餐具有毒吗
窑变釉餐具无毒。
窑变釉是经过高温烧制而成,颜色是在窑中烧制过程中自然形成的,本身不具有毒物质,可以放心使用,并且窑变釉因制作工艺要求较高。要注意选择釉下彩的瓷器,只有釉下彩的产品才是可以使用的产品,釉上彩和斗彩都是观赏性的瓷器。
烧造瓷器,凡在开窑后发现不是预期的形状或釉色,以至于传世瓷器有时发生特异的情况者,都可说是“窑变”。《稗史汇编》说:“瓷有同是一质,遂成异质,同是一色,遂成异色者,水土所合,非人力之巧所能加,是之谓窑变。”总而言之,窑变大致可分为变形、变色、变质等数种。
窑变是什么
窑变釉,顾名思义,是器物在窑炉内烧造过程中出现了意想不到的釉色效果。
因窑变釉出现于偶然,人们又不知其形成原理,所以称之为“窑变釉”,有一句俗语叫“窑变无双”,指的就是窑变釉的变幻莫测,独一无二。
古人对窑变有很多的记载。《清波杂志》说:"饶州景德镇,大观间有窑变,色红如朱砂。物反常为妖,窑户亟碎之。"当时的陶工从未见过这种现象,觉得很不可思议。于是就猜测是鬼怪所致,认为它是"妖"。
但久而久之,窑户们反而发现其形态极美,或如灿烂云霞,或如春花秋云,或如灿烂星空,或如大海怒涛,或如万马奔腾,因而被视为艺术瓷釉为人们所欣赏。
窑变釉是怎么形成的的介绍就聊到这里吧,感谢你花时间阅读本站内容,更多关于窑变釉是怎么形成的原理、窑变釉是怎么形成的的信息别忘了在本站进行查找喔。